rinaldonline

Una vez ya exhibido el último capitulo de LOST en AXN (dos días después que en ABC), es que público mi reflexión sobre el final.

Gran parte del lunes y el martes, he podido leer y escuchar comentarios tanto de amigos como de la prensa chilena, sobre este acontecimiento “televisivo”¹ encontrándome con varios que se manifiestan decepcionados con el desenlace. “Al final era la primera teoría que teníamos muchos”, le escuche a uno, “Al final estaban todos muertos” leí en Facebook y en Twitter, yo no estoy de acuerdo.

Me parece errada la posición de afirmar que todos estaban ya muertos. Creo que no es tan simple como eso, pues no se entendería la idea del despertar/recordar de los protagonistas en el mundo paralelo, si estos no hubiesen tenido una conexión real en la vida y en la isla, o sea, si hubiesen estado todos muertos al llegar a la isla, jamás hubiese existido la interacción, y todo solo pudo ser la agonía de uno de los protagonistas quien se paso el rollo antes de morir.

Creo que el final trata de la redención. Todos los pasajeros del Oceanic 815 llevaban existencias por a, b, c motivo, miserables, y a cada uno (o a casi a todos) tarde o temprano le llega el momento de la redención a través del desarrollo de la serie.

¿que si al final estaban todos muertos? Claro que si, pero eso no significa que todos murieran en la isla o antes de llegar a ella, al final la única certeza que tenemos como especie es que en algún momento nos vamos a morir.

Desde mi modesta opinión, creo que todo lo que pasó en la isla fue real, y terapéutico para cada uno de los personajes, ya que ante la adversidad fueron capaces de unirse, de aceptar las diferencias, de potenciar sus habilidad en post del bien colectivo, y fue tan trascendental lo que aconteció, que en el último momento debían acompañarse hacia el fin, y aquí recurro a lo que Paulina (mi pareja) dijo: “¿no crees lo “cool” que sería que cuando estas muriendo, el camino hacia la luz, lo hagas acompañado de la gente a la cual amaste y con la que compartiste lo bueno y lo malo?” y eso es exactamente que creo que es lo pasa en el final de la serie, este universo paralelo es quizá es una metáfora del túnel que dicen que existe cuando uno muere, en este universo no hay un tiempo lineal, y tampoco no todos están preparados para viajar a la luz.

Quizá algunos esperaban un final más gore, con muertos y una batalla final, pero se decepcionan cuando la última batalla es casi a nivel intelectual, cuando Jack y el falso Lock, ven a Desmond como la herramienta para culminar sus misiones, y no tienen la serie mucho de esto? Esta plagada de citas filosóficas (no solo en el nombre de varios de los personajes) y tiene un trasfondo que Simone Regazzoni en su libro denomina como “filosofía pop”.

Al final quedan muchos cabos sin atar, pero es ahí lo magnifico de la serie, que aburrido hubiese sido que te lo explicaran todo, pues traicionaría la idea de imaginar y realizar conjeturas, que desde un principio no movió como audiencia.

Me gustó el final de LOST, y claro los productores estaban conscientes de que es imposible dejar a todos satisfechos, pero creo que pueden estar tranquilos ya que nos han dado 6 años de la mejor televisión que hemos visto.

"MUJER DE NINGUNA PARTE"

En el parque cultural ex-carcel VALPARAISO (CHILE).
SABADOS Y DOMINGOS 20:00 HRS. HASTA EL 30 DE SEPTIEMBRE 2007.

Breve reseña
La obra trata de la relación de dos mujeres que se encuentran una noche de otoño Una de ellas, Sara, salva a la otra, María, de un inminente peligro. Desde
ese instante se genera entre ellas una relación particular y extraña que llevará al cuestionamiento mutuo sobre la propia historia, que bien puede ser la historia de una ciudad o de un país. Entretanto, un extraño y marginal hombre, pareja de María, también iniciará un viaje delirante que terminará en una aceptación perversa de su propia identidad. La obra habla de personas sobreviviendo en tiempos duros y violentos, muchas veces, en medio de una desordenada estampida contemporánea.

Dramaturgia: Camilo Reyes.

Dirección: Camilo Reyes.

Elenco: Claudia Mena, Daniella Misle, Germán Henríquez y Danilo Llanos.

Diseño escenográfico: Navalú Toledo y Ricardo Ogalde.

Realización: Carlos González.

Técnicos: Isabel Carrillo, Carlos González y Reinaldo Valencia.

Duración de la obra: 60 minutos.

Los valores de las entradas son: $2000 general y $1500 estudiantes.

Más informaciones:
www.teatrolaconstruccion.tk
teatrolaconstruccion@gmail.com

¿Qué puedo decir? Ojalá la pasen bien, y si son verdaderamente culos, vayan con pinta 80 sudaca, o sea flequillo, patalones amasados, bien ridiculos.

Ni aunque me regalen la entrada iría, ni la donaría (pues así haría un bien).

La historia se remonta a los Free Concert, yo era un pendejo inverbe, que poco sabía de música, pero por esas cosas de la life, caí al historico recital en la Quinta Vergara de Upa!, Aparato Raro, GIT y SUMO. Confieso que mis - por esa época- infantiles oídos se dejaban engatuzar por el sonido de golpe de la bateria del hoy patético Willy Iturri, y convencí a mi vieja para ir al evento., cosa que agradezco ya que con la adquisición completa de consciencia, pude comprender que fui testigo de la única banda que al final era importante (Obvio; los de Luca)

Pero tuve que pagar el precio.

Pues una semana después y pese a mi total oposición, era obligado a ver a Soda Stereo en el mismo lugar, ¡diablos!.

Era la época del Soda original, no la de pseudointelectualidadpretenciosoliteraria de Ceratti, sino los tiempos de "Mi novia tiene Biceps", la bazofía en estado puro. Looks a lo The Cure, pero con un Sonido Ska Asqueroso, otra de las bandas derivadas de una mala banda como The Police (Sting vete a la mierda!) y que en Sudamerica sobraron... Mucho Police poco The Clash.

Ahora se vuelven a juntar bajo el cartel de la banda "más importante de Sudamerica" u algo así, bueno si Soda es eso, que tristeza, porque quiere decir que triunfo el evasionismo total.

Los fans de Sumo, o de los Rendondos (creo) tienen una frase a la cual adhiero (por que si no lo sabes el Boca v/s River de la música Argentina sería Redondos v/s Soda):
" LUCA NO SE MURIO QUE SE MUERA CERATTI LA PUTA MADRE QUE LO PARIO! .."

Pasen lo bien igual, me quedo en casa, un poco triste, por que me enteré que Philip Chevron, tiene cáncer, que los Pogues han cancelado su Gira, y que mi sueño de verles en vivo está más lejos que nunca.

Que personaje no? Una historia psicodélica, en Chile lo pasaban en el canal 11, en el show de George de la Selva, donde compartía cartel, junto con Tom Rueda Loca.

Super Pollo era en realidad un tipo acaudalado llamado Enrique Policarpo III, pero que al tomar la “Super Salsa” se transformaba en el super héroe que combatía el mal junto a Leonardo, volando en el huevocoptero.

Hace un par de días, un amigo y ex trabajador de la biblioteca “Paul Harris” de Puerto Varas, me contó de la decisión por parte de la Coordinación Regional de DIBAM, de terminar el acuerdo que sostenía con la Municipalidad de dicha municipalidad. Ha transcurrido un poco más de un año desde que abandone la ciudad, para trasladarme 2300km al norte, y la verdad es que sólo me queda aplaudir la medida tomada por Angharad Gutmann, ya que era evidente el descuido en que se encontraba la infraestructura por parte del municipio encabezado por Ramón Bahamonde C., el cual también se preocupo de ir arrancando de raíz a los trabajadores más capacitados en infoestructura, a través de presiones indebidas en materia laboral y de sueldos de hambre, todo esto configuraba un cuadro grotesco y vergonzoso, por decir lo menos. Ahora éste personaje –según la información que me llega- aparece en los medios de comunicación de la zona (medios, por cierto con una profunda vinculación política con el sector que representa Bahamonde C,) como victima, cuando nunca en sus dos periodos al frente de la comuna, demostró el más mínimo interés por la biblioteca, a la cual en su fuero interno consideraba un “cacho”.

No lo siento por los vecinos, pues tienen las autoridades que merecen y eligen. Y mientras, ayer escuchaba al Senador Flores comentando la conexión del 95% de la comuna de Salamanca a Internet inalámbrico gratuito, veo la otra cara de la moneda en Puerto Varas, una ciudad sin ni siquiera infocentros para la comunidad (ya que no existen acuerdos con el INJUV, SERCOTEC, u otros) que se esta quedado atrás por el círculo vicioso de la infoignorancia de un pueblo que elige a autoridades infoignorantes, que embrutece y se farrea oportunidades en el desarrollo de la comunidad.

Bien por la autoridad, que en este caso se puso los pantalones (o la falda-pantalón), ya que es inaceptable seguir dando e invirtiendo en sectores donde los responsables, no son contraparte comprometida ni preocupada, ya que a la larga los recursos son desperdiciados, es mejor llevarse la colección y la infraestructura tecnológica a lugares donde realmente se agradecerá su presencia, y no el lugares como Puerto Varas, donde quienes tienen el poder de cambiar las cosas (el pueblo) sigue embobado y adormecido, viendo como las comunas vecinas implementas iniciativas relacionadas con TIC’s, mientras la autoridad organiza la feria del libro más patética de Chile.

¿Por que no te preocupas de subir impuestos, de educar, en vez de reprimir y discriminar?

¿Terminaremos viviendo en ghettos de fumadores y no fumadores?

La gente mayor de edad, sabe lo que hace, no como tu crees, payaso!

Y después de varios meses, asomé mi nariz por Valparaíso. Además de comprobar lo rápido que me he aclimatado al norte de Chile – me recagé de frió en la V región- experimente por vez primera una suerte de valparofobia. Si Valparaíso tuviese un segundo nombre, seguro que éste sería Narciso.

Me junto con “La Cuchilla” fuera de la ex oficina de correos, hoy transformada en centro cultural, y ésta está acompañada, aparte de la Miros, de dos excompañera de su época de colegiala, las dos chicas muy simpáticas, una de ellas residente en Barcelona (la alta) y la otra en Montreal (la bajita). El tema es que estamos ahí para entrar a la inauguración de una exposición, yo estoy que me cago, trato de disimular un rato (para que no se vea tan feo) y bajo al baño, que se encuentra milagrosamente limpio y donde –cosa rara- existe papel higiénico. Al volver nos dedicamos a observar la exposición, que se trata principalmente de “INTERVENCIONES ARTISTICAS” de las cuales en su mayoría, fueron realizadas fuera de las puertas del lugar. Apestado. Comemos un par de bocadillos del cocktail y comento que alguien debería pensar en una intervención o acto artístico, cuyo principal protagonista sea nada más y nada menos que el banquete inaugural, o sea, quizá junto a un cuadro o una foto de un canapé, de un queso o de una copa de vino, comida en abundancia disponible para ser devorada por los espectadores, seguro que sería un éxito total. Yo acudiría de buena gana, pues comería feliz de la vida sin tener que soportar mierda colgada de las paredes, ni escuchar justificaciones artísticas de autoridades/artistas charchas.

Luego del episodio, vamos a lejos uno de los puntos altos de la jornada, a comer pizza a un cerro – no me pregunten cual- pero recuerdo que subimos por el ascensor que se encuentra al lado del registro civil del puerto. Mis acompañantes (todas chicas) se quejan por la presencia de niños, en realidad es una mierda estar comiendo bajo gritos y correteos infantiles. El local muy piola, son un wurtiltzer de los de verdad con singles de vinilio, donde lo más sorprendente es que incluso hay de The Clash y de Smiths, pero bueno, no ponemos música. Nos ponemos a especular sobre la nacionalidad de la mesera, que a todas luces es oriental, ¿Coreana? ¿Japonesa?, ¿Taiwanesa?, propongo ver en la planta de su pie el “Made in”, la curiosidad mata a una de las gatas, la cual le pregunta: para sorpresa la chica responde que es Sueca.

Bueno en un momento de la noche, vamos a ver a otra amiga de La Cuchilla que canta tango es un local al cual solo entro por que tenemos entrada liberada, antes la acompaño junto a su amiga bajita a comprar cigarros, es ahí cuando cuchichean sobre un recital, si es que van a ir, etc., pregunto de que recital hablan, y me dicen que es el de Gustavo Cerati, en Santiago. Reconozco que pudo ser peor, si hubieran dicho Shakira, La Cuchilla me pierde como amigo en el momento.

Manifiesto que Cerati, me produce cerumen en las orejas. Nunca he soportado al trasandino. Desde Soda Stereo, al cual siendo un infante me llevaron obligado a ver al escalofriante escenario de la Quinta Vergara para un “Free Concert”. Mi novia tiene Biscep, vaya letra. Todos mis amigos adeptos a Soda, siempre se llenan la boca con “Dinamo”, bueno para escuchar pop británico, escucho a una banda británica. No a la segunda mano. Bueno, quintando un poco de pasión al asunto, seguro que Soda debe tener cosas buenas, el problema es que yo – a esta altura- no tengo ningún interés en buscarlas. Al final la cosas queda hasta ahí.

Volvemos a ese lugar infecto llamado la “Piedra Feliz” (el Pub) y luego de mamarme un show tipo “Martes 13” – ya saben, humorista, mago, varieté- por fin se sube a cantar “a amiga”. Lejos lo más sólido de la noche es “Melody” (no sé si es su nombre real o artístico) la cual tiene actitud y talento, pero en mi modesta opinión debe ir más allá del tango, tratar de crear algo a partir de, o que se yo, pues la gran desventaja con la que se encontrará es la nacionalidad. Si, y discúlpenme la analogía, es como lo que pasa con esa pendeja apestosa llamada María José Quintanilla, puede cantar muy bien rancheras, pero es cosas de ir a la plaza Garibaldi y te encontrarás con 100 pendejas que cantan mejor que ella. No se puede competir con eso. Es el peso de la tradición. Es como lo que le pasó al Huaso Negro, o al que canta cuecas en japonés, o sea se rechaza o es una simple anécdota. Con el talento de ésta chica, debería jugársela –creo yo- y no convertirse en un número más del circo de la “Piedra feliz”, sino ir a por más.

Para finalizar, luego del –insisto- buen número de “Melody”, llegan –créanlo- más amigas de mis partners, y una de ellas dice la frase que termina por poner la lápida a mi noche de reencuentro porteño, habla del recital de Cerati diciendo “dicen en Argentina que es el mejor espectáculo de Rock del año”. Uno, si Cerati ha hecho rock alguna vez en su vida, entonces Gardel inventó el regatón. Dos si eso lo dicen en Argentina es por que seguramente a la gente se le quedó la cocina con el gas dado, cagando el envió para acá y afectando las neuronas de la critica trasandina.