Me parece que lejos es el mejor disco como solista de todos los ex-prisioneros. Un tapaboca a todos los que nunca creyeron que Claudio Narea tenía talento. Se desenvuelve de buena forma en lo que sabe: Rock and roll, el autentico camino del cual nunca debieron apartarse sus ex-socios.
Editado de forma independiente a través de un proyecto Fondart, antes del paréntesis que significo su vuelta a Los Prisioneros, de donde nuevamente fue pateado por el ego de Jorge González y el cómplice silencio de Miguel Tapia. Me alegro por Claudio que no siguiera en esa farsa, y espero escuchar pronto su nuevo disco, que de seguro será mejor que todo el material nuevo de sus patéticos partners.
Un prisionero que encontró la libertad y que dedica un par de temas directamente a quienes trapearon con él. (Ya no eres el rítmico de antes y Mientras Cantas en Viña)
Track List:
1. Amar Es Complicado
2. Estás Ganando...
3. Ya No Eres El Rítmico De Antes
4. Música De Fácil Escucha
5. Salta No Te Congeles
6. Dormir
7. Las Paredes De Tu Pieza
8. Aún
9. Millones
10. Nada Es Verdad
11. Canción
12. Mientras Cantas En Viña
13. Si No Tengo Tu Querer
Que puedo decir sobre el disco que según mi gusto es el mejor que se grabó en Chile en los '90? Bueno si, dar la razones de porqué.
Disco tributo a uno de los más grandes poetas chilenos del siglo pasado, y el antagonista por antonomasia de - a ésta altura saturador - Neruda, el brutal, suicida y viril 
El solo hecho de acercase al mito del hombre de negro ya supone un ejercicio casi espiritual, sobre todo en las últimas obras de su vida, donde sobresale como interprete de obras de gente que pasó junto a su camino o que sembró lo que él algún día cosecho.
Recuerdo que llegué a este disco, gracias al éxito de Mikel Erentxun en Chile con su primer disco como solista, donde entre otros interpretaba un tema de The Smiths en español. Un amigo, me presentó en cassette el disco 1 y asumí que eso era todo, me hice una copia que gaste de tanto escuchar. Un día pasando por un tienda, vi el CD y descubrí con sorpresa que era un disco doble. Conseguí que me pagaran un dinero por un trabajillo, y lo invertí en el material sonoro. La mejora en el soporte, también me ayudo a apreciar de mejor manera los detalles técnicos de la obra. Me hice fan de Duncan Dhu, pero salvo en sus dos últimos discos (Piedras y Crepúsculo) asoman trazos de la genialidad de “Autobiografía” en mi modesta opinión, el mejor disco de pop que escuche en español. Pero eso no era todo, me encontré con Diego Vasallo, quien esta detrás de mucho de los tracks del disco, poeta y músico, poco reconocido en la península, ya que al parecer lleva a cuestas el peso de haber pertenecido a Duncan Dhu, cuyo éxito fue una verdadera explosión,en cuanto a ventas y popularidad. ¿Mis favoritos? Rosa Gris, Rozando la Eternidad, El chico de los ojos asustados, Cayendo el Cielo, Palabras sin nombre, Fiesta y vino. El primer disco de los Duncan Dhu, como dúo y que los alcanzo en el equilibrio perfecto entre madurez y frescura.
Antes de adicionar los paréntesis al nombre de la banda, Bill Callahan -alma y genio creativo de (Smog)- nos brinda un disco que podría definirse en el filo de la navaja de la paz interior y de la angustia existencial. Me recuerda a muchos grandes de la canción pop folk o pop rock, pero no me arriesgaría a mencionar a ninguno, pues el producto entregado tiene identidad propia.
Sin duda de las mejores cajitas (o box) que nos dejo el año 2004, son 3 cd de audio + un DVD de lectura por ambos lados con video clips, y documentales de la banda de Duluth.
Después de terremoto sonoro de Doolittle(1989), los duendes vuelven a darnos otro golpe de K.O., mi disco favorito de Frank & Cía, donde Joey Santiago nos invita mediante su guitarra a paisajes de melancolía costera. Un disco tremendo... ¿Nirvana? ¡joder! lo de Cobain, resultan un chiste a lado de la crudeza y honestidad de los Pixies, que tuvieron la desventaja de tener a un gordito calvo, en vez de un junkie blondo en las voces.
